בשנת 2002 הוציא מרק נופלר, לשעבר Dire Straits, את התקליט The Ragpicker's Dream, שהוא תקליט אקוסטי לחלוטין, בלי גיטרות חשמליות. אחד משירי התקליט היפה הזה, והאהוב עלי ביותר בתקליט, הוא השיר A Place Where We Used to Live.
לטעמי, זהו אחד משירי הגעגוע היפים שנכתבו. בעת כתיבת שורות אלה הוא נדמה בעיני ליפה ביותר (אבל אצלי לא מעט שירים הם הכי יפים בעולם). הוא יצירת מופת קטנה.
איני מצליח להבין כיצד נותר השיר הזה סודי. אני לא מכיר אף אחד שמכיר אותו. זה שיר על געגוע לקשר שחלף בלי שוב, לתקוות העבר, לבית הישן, לשכונה, לאהבה שהיא רק זיכרון ולאכזריות של הזמן החולף. כל אחד שחלק ממיטב שנותיו כבר מאחוריו, לא יוכל שלא להזדהות. והוא שר אותו כל כך טוב.
אני נחנק בכל פעם שאני מקשיב לשיר הזה. אם תקשיבו ליופי הצרוף הזה, לא תישאר עין יבשה. ולא מסנטימנטליזם קיטשי או זול. ההיפך. כאב מאופק, עם תיאור תמונות חיים, ריח, צבע וחמקמקות הזמן. יופי עילאי. האזינו:
הנה תרגום מילולי חופשי שלי למילות השיר (תיקונים והערות יתקבלו בברכה) רק למי שחושש שמא החמיץ משהו בהאזנה למקור
המטבח הריק הזה, בו העברתי שעות,
ליד הכיסא הישן, נהגת לשים פרחים
מדף הספרים, אפילו מסמרי התמונות,
הכל נעלם, אבל הלב שלי עוד כאן
אם השכונה הישנה הזו שרדה אותנו לא רע
איני יודע אם היא עמדה באותם הדברים שכיבו בינינו את האור
את על המדרגה, אני רואה אותך שם
הכל נעלם, אבל הלב שלי עוד כאן
פעם הייתה ילדה קטנה
שחשבה מה תהיה כשתהיה גדולה
יצאה אל העולם הגדול, עכשיו היא רק זיכרון
היה כאן בית ספר קטן, שבו למדתי לכתוב את שמי,
אבל הזמן היה קצת אכזר כאן, לזמן אין בושה,
זה רק המקום, שבו גרנו
זה רק המקום, שבו גרנו
עכשיו בעיר אחרת, את מנהלת חיים אחרים,
ועכשיו במעלה המדרגות ולמטה, את אשתו של מישהו מאחר
כאן באבק, אין אפילו זכר לנו,
הכל נעלם, אבל הלב שלי עוד כאן
זה רק המקום, שבו גרנו
זה רק המקום, שבו גרנו
This empty kitchen's where I'd while away the hours
Just next to my old chair You'd usually have some flowers
The shelves of books Even the picture hooks
Everything is gone But my heart is hanging on
~
If this old neighbourhood
Survived us both alright
Don't know that it withstood
All the things that took our light
You on the stair
I can see you there
Everything is gone
But my heart is hanging on
~
Once there was a little girl
Used to wonder what she would be
Went out into the big wide world
Now she's just a memory
There used to be a little school here
Where I learned to write my name
But time has been a little cruel here
Time has no shame
It's just a place where
We used to live
It's just a place where
We used to live
~
Now in another town
You lead another life
And now upstairs and down
You're someone else's wife
Here in the dust
There's not a trace of us
Everything is gone
But my heart is hanging on
It's just a place where
We used to live
It's just a place where
We used to live
עם צאתו של התקליט "שירים אחרונים" של יוסי בנאי, שבה התקשורת ונזכרה באמן הנפלא הזה, שהיה אושיית תרבות מהמדרגה הראשונה. שחקן נפלא, שהשפה העברית התגלגלה בפיו באופן שאין שני לו. בנאי היה ממנסחי השפה העברית החדשה של שנות השישים והשבעים (במערכוני הגשש החיוור ואח') ומי שחיבר את התרבות המקומית, יותר מכל אחד אחר, לאמנות ההגשה של השנסון: ג'ורג' ברסאנס (התקליטים / מופעים "הגורילה" ו"אין אהבות שמחות"), שארל אזנבור ("כך הם קוראים לי"), ג'ורג' מוסטקי ("פרצוף של צועני" ו"הגבירה בחום") וז'אק ברל ("אהבה בת עשרים" ועוד).
אהבתי את יוסי בנאי כמבצע מאז שהייתי ילד בביה"ס היסודי.
ב-1979, כשהייתי בכיתה י"א, יצא התקליט "יוסי בנאי", בהפקת דודו אלהרר, עם הציור של יוסל ברגנר על העטיפה.
כמה אהבתי את את התקליט הזה.
התקליט הזה, לא זכה לכבוד המגיע לו. היו בו כמה "להיטי רדיו", שהגדול שבהם היה "אני סימון ומואיז הקטן", של יוסי בנאי וחנן יובל, שהוליד מופע מצליח מאוד, את שירם של יוסי בנאי ומתי כספי "מרוב אהבה" ("כשהוא אוהב את ההיא, תמיד הוא אומר לה…") וכן השיר המופלא "את הלילה שלך מרגיעים", של אלתרמן, בלחנו הנפלא של עודד לרר (איפה עודד לרר?), אולם התקליט עצמו נותר ברובו בלתי מוכר. להערכתי, לא נמכרו ממנו עותקים רבים.
רק לפני פחות מחמש שנים יצא לראשונה ע"ג דיסק, במארז משותף עם תקליט אחר, כשהתקליט הזה, נחבא לו בפנים, רחוק מהעין. ספק אם ניתן למצוא אותו בחנויות.
לא תמצאו אותו בדיסקוגרפיה של יוסי בנאי באתר MOOMA של MAKO, ב"שירונט" וברשימות נוספות כאילו לא בא אל העולם.
אם תחפשו בגוגל, כמעט ולא תמצאו מידע על התקליט הנהדר הזה.
אהבתי ואני אוהב את התקליט הזה מאוד. לטעמי זהו תקליטו הטוב ביותר של יוסי בנאי בכל שנותיו. הלחנים נהדרים, של מיטב המלחינים הצעירים של התקופה: יוני רכטר, מתי כספי, יהודית רביץ, עודד לרר ("סליחות"), חנן יובל, העיבודים מתוזמרים ויפים, הסאונד טוב ובכלל, הכל בטוב טעם. הפקה יוצאת מן הכלל.
יוסי בנאי שר בתקליט הזה טוב יותר מאשר בכל תקליטיו האחרים, בין אלה שקדמו לו, ובין אלה שבאו לאחריו. הוא שר נקי, ללא הזיופים הקטנים שכה אפיינו אותו, דל מאוד במניירות. נקי.
בתקליט כמה אוצרות אבודים: בנוסף ל"את הלילה שלך (מרגיעים)", שהפך לקלאסיקה, יש שיר נוסף של אלתרמן, גם כן בלחנו של עודד לרר: "עוד אבוא אל סיפך", ויש עוד. כדאי מאוד לחפש ולגלות.
לראות חבר בוכה
שיר אהוב עלי במיוחד מהתקליט הזה הוא "לראות חבר בוכה", שהוא תרגום עברי של יוסי בנאי עצמו לשיר שהיה באותה עת חדש יחסית, Voir un ami pleurer, של ז'אק ברל.
ברל כתב והקליט את השיר לתקליטו האחרון: Brel אשר יצא בשנת 1977, שנתיים בלבד לפני תקליטו של בנאי.
(תקליטו האחרון הנ"ל של ברל, יצא לאור בהוצאות מחודשות תחת השם: Les Marquises)
זה שיר מלנכולי מאוד, שלא כמו שירים אחרים של ברל עם תוכן קשה, אף שיש בו מעט סרקזם, הוא מלנכולי ממש. הנה גרסתו המקורית של ברל:
ברל נפטר כשנה לאחר צאת התקליט, ב-1978 ממחלת הסרטן, כך שגרסתו של בנאי, הייתה לשיר חדש ממש, תחת הרושם של מותו של ברל.
גרסתו של יוסי בנאי דומה מאוד. הוא תרגם את המילים כמעט מילה במילה וגם העיבוד המוזיקאלי, כמעט זהה, עם אותו קו ליווי בפסנתר, כפי שניגן בהקלטה המקורית, שותפו של ברל להלחנות רבות, ג'ראר ז'אנסט.
השיר לא היה ביו טיוב אז יצרתי סרטון עם המילים מתוזמנות למוזיקה, כמו בסרטון קריוקי והעליתי:
~
עד כמה השיר אינו מוכר ניתן להתרשם מהעבודה שנכון ליום כתיבת שורות אלה, לא ניתן היה למצוא את המילים ברשת (שירונט וכו'), להלן הנוסח העברי של בנאי:
ודאי שמלחמות ישנן עוד
ויש עמים בלי מנגינות
ודאי שלא נותרה טיפת רוך
ואין יותר מה לגלות
ודאי שכסף אין לו ריח
אך לאפי ריחו עולה
ודאי שמשחיתים כל פרח,
אבל לראות חבר בוכה…
ודאי יש כשלונות בשפע
ויש גם מוות ידידיי
הגוף מרכין ת'ראש לפתע
ומתפלא שהוא עוד חי
ודאי נשים בוגדניות הן
ובציפור צייד יורה
ודאי שלב מפסיק לפעום כן
אבל לראות חבר בוכה…
ודאי יש עיר שהתעייפה לה
מילדיה התשושים
ודאי שאהבה שקר לה
סובלת גם ממחושים
ודאי הזמן חולף בשקט
ובחוצות המון הומה
והאמת שמתחמקת
אבל לראות חבר בוכה…
ודאי שהמראה צודקת
ואנו כך נראים מזמן
נדמה שאנו אש יוקדת
אבל אנחנו רק עשן
וכל אותם אשר אחים הם
מאהבה ליבם גואה
כי לאהוב כל כך יודעים הם
אבל לראות חבר בוכה…
ככל שהנוסח העברי דומה למקור, הוא לא זהה. ראו את ההבדל בבית הרביעי, עם המראה הצודקת, האומץ להיות יהודי…(איני דובר צרפתית ומהתרגום האנגלי, לא ממש הבנתי).
בגרסה הידועה של נעמי שמר לשיר "אהבה בת עשרים" יש משפט יפה יותר מהמשפט המקורי של ברל: "ובלילות הכי קרים, היו ודאי גם אחרים, שאת גופך השביעו נחת".
גם בשיר הזה, המשפט על אותה אהבה שקר לה, הסובלת ממחושים, נשמע יפה יותר מהמשפט המקורי, על האהבה שסובלת מכאב שיניים, או משיניים לא יפות.
במשאל שנערך בקנדה בשנת 2005 נבחר השיר Four Strong Winds, לאהוב ביותר על הקנדים. השיר מוכר בעולם כולו והוא זכה לאין ספר ביצועים, כמה מהם, נפלאים.
זה שיר פשוט, אבל כל כך טוב, עם לחן חזק ומילים יפות ומרגשות. אחד מטובי השירים במוזיקת הפולק ובכלל. שיר שכדאי מאוד להכיר.
השיר נכתב כנראה ב-1961 ע"י איאן טייסון, זמר פולק קנדי, לדבריו, בעקבות אהובה שעזבה ועברה ללוס אנג'לס.
זה אחד מאותם שירים שניתן לשמוע אותם אין ספור פעמים ובעוד ועוד ביצועים, עד בלי שובע. שיר מופתי. כשמקשיבים למילות השיר, הוא נשמע יותר כמו שיר עם טרובדורי, שעבר מדור לדור, מאשר שיר חדש, של זמר פולק צעיר, משנת 1964. איאן טייסון סיפר שכתב את השיר לאחר ששמע את בוב דילן שר את Blowin in the Wind. זה שיר אהבה וגעגוע ששר גבר שנעזב ע"י אהובתו והוא עוזב לחפש את מזלו במקום אחר הוא מקווה למצוא עבודה אצל חברים ואומר שיחפש אותה, אם יעבור שוב באזור. הוא עוד מקווה שתשנה את דעתה, אם יבקש ממנה שוב, אבל הוא יודע שאין לכך סיכוי, כי הוא הרי ניסה כבר מאה פעמים. ביאושו הוא משלים עם העובדה שזהו זה, שהזמנים הטובים שלהם, כבר מאחוריהם.
השיר מלנכולי ומעביר תחושה של בדידות ונדודים. מין שיר אהבה של נווד עבודה. בביצוע המופתי של ג'וני קאש, אותו ניתן לשמוע בהמשך, שומעים ייאוש ועייפות.
הנה מילות השיר (בחלק מהביצועים מתחיל השיר עם הפזמון, B ובאחרים, בבית A):
Four strong winds that blow lonely
Seven seas that run high
All those things that don't change, Come what may
but our good times are all gone
And I'm bound for moving on
I'll look for you if I'm ever back this way
~
Think I'll go out to Alberta
Weather's good there in the fall
I got some friends that I can go a'working for
Still I wish you'd change your mind
If I asked you one more time
But we've been through that a hundred times or more
~
Four strong winds that blow lonely
Seven seas that run high
All those things that don't change, Come what may
but our good times are all gone
And I'm bound for moving on
I'll look for you if I'm ever back this way
~
If I get there before the snow flies
And if things are looking good
You could meet me if I send you down the fare
But by then it would be winter
there ain't much for you to do
And the winds sure can blow cold way out there
~
Four strong winds that blow lonely
Seven seas that run high
All those things that don't change, Come what may
but our good times are all gone
And I'm bound for moving on
I'll look for you if I'm ever back this way
בסרטו של גו'נתן דמי "Heart of Gold" משנת 2006 מספר ניל יאנג, איך כשהיה בן 16 או 17, השקיע את כל מטבעותיו כדי לשמוע את השיר שוב ושוב במכונת הג'וקס בוקס, שזה השיר היפה ביותר ששמע מימיו.
הנה ניל יאנג מספר את הסיפור ושר את השיר, עם אמי-לו האריס וחברים, בהופעה בגראנד אול אופרי בנשוויל, מתוך הסרט:
ניל יאנג שר את השיר במופע הפרידה של "הבנד" משנת 1978, המונצח בסרטו של מרטין סקורסיזה "הוואלס האחרון" והוא הקליט אותו לתקליטו Comes a Time משנת 1978. הנה ביצוע האולפן היפהפה:
הביצוע המקורי של כותב השיר, בצמד Ian & Sylvia, אותו הביצוע משנת 1964 ששמע ניל יאנג שוב ושוב:
הנה ביצוע של "ארבעת האחים", מ-1964 בהופעה. אף על פי שמדובר בשיר חדש, מאותה השנה, הקהל שר עמם ויודע את המילים. ביצוע יפה מאוד ואחר:
הביצוע האהוב עלי ביותר, שאני מרבה לשמוע. שוב ושוב (כמו שניל יאנג סיפר), הוא של ג'וני קאש משנת 2006, מהתקליט: American V: A Hundred Highways. זה ביצוע קורע לב.
ישנם ביצועים רבים נוספים:
תחילה, ביצוע נוסף ומאוחר של הצמד איאן וסילביה, הפעם במופע האיחוד שלהם, משנת 1986:
וביצוע של ג'ון דנבר מתקליט אוסף אשר יצא ב-1998. לא ברור מתי הוקלט הביצוע הזה: